Ir al contenido principal

Destacados

Concurso de Pintura al Aire Libre 2017

En el marco de los programas que desarrolla Patrocinadores del Turismo (APTHGRA), de apoyo y estímulo a las actividades culturales, educativas y sociales, y la llegada de la primavera, se realizará el sábado 23 de septiembre, el concurso de Pintura al Aire Libre 2017. El concurso de Pintura al Aire Libre 2017 cuenta con la adhesión del gremio gastronómico porteño (UTHGRA) y la librería artística “TEOREMA”. El concurso, declarado de interés turístico por la legislatura porteña y de interés cultural por la Cámara de Diputados de la Nación, cuenta con la colaboración y acompañamiento de artistas plásticos. El colorido evento se desarrollará de 9 a 16 horas, desde Plaza Lorea hasta Plaza de Mayo y sus aledaños. Los participantes del concurso utilizaran técnica libre (acuarela, témpera, óleo, pastel, etc.) teniendo como inspiración la Avenida de Mayo. El encuentro de arte se divide en tres categorías: A) Infantil de 6 a 12 años. B) Juvenil, de 13 a 17 años de edad y C) adul

traduce

English French German Spain Italian Dutch Russian Portuguese Japanese Korean Arabic Chinese Simplified

La Pintura Impresionista: Berthe Morisot

Hermana y Madre del Artista
Lady at her toilette
Le berceau
Marina
Joven frente a la ventana

Berthe Morisot (Bourges, (Francia); 14 de enero de 1841 - París; 2 de marzo de 1895), pintora impresionista francesa

Arte Impresionista

Es un movimiento pictórico francés de finales del siglo XIX que apareció como reacción contra el arte académico. Este movimiento se considera como un punto de partida del arte contemporáneo.

La pintura impresionista partió del desacuerdo con los temas clásicos y con las rígidas fórmulas artísticas de la Academia Francesa de Bellas Artes que fijaba los modelos a seguir y patrocinaba las exposiciones oficiales del Salón parisino. Los impresionistas, en cambio, escogieron la pintura al aire libre y los temas de la vida cotidiana. Su primer objetivo fue conseguir una representación del mundo que debía de ser espontánea y directa, y para ello se centraron en los efectos que produce la luz natural sobre los objetos. Las figuras principales del movimiento fueron: Edgar Degas, Claude Monet, Berthe Morisot, Camille Pissarro, Auguste Renoir y Alfred Sisley.

Los impresionistas se preocuparon más por captar la incidencia de la luz sobre el objeto que por la exacta representación de sus formas. Los pintores académicos definían las formas mediante una gradación tonal. Los impresionistas eliminaron los detalles minuciosos y tan sólo sugirieron las formas, empleando para ello los colores primarios —cyan, magenta y amarillo— y los complementarios —naranja, verde y violeta—. Consiguieron ofrecer una ilusión de realidad aplicando directamente sobre el lienzo pinceladas de color cortas y yuxtapuestas. De este modo, los impresionistas lograron una mayor brillantez en sus pinturas que la que se produce normalmente al mezclar los pigmentos antes de aplicarlos.

Natalia Chang

FUENTE: www.rincondelvago.com

Comentarios

Anónimo ha dicho que…
Hola Silvia pasaba por aqui, y me detuvo tantas pinturas bellas, muy lindo tu blog, con tu permiso voy a seguirte, a la vez quiero invitarte a mi casa http://sietesolyluna.blogspo.com,
eres bienvenida. A mi me gusta todo lo que encierra el arte, la pintura,la música, la literatura, la danza y el teatro.
Te dejo un abrazo lleno de sol y de luna, si te gusta mi casa puedes enlazarme, espero hagamos una bonita amistad a través del arte.
Silvia Giordano ha dicho que…
Sol y Luna: me siento felíz que me hayas agregado como tu amiga y claro que iré a visitarte. Gracias por tus comentarios
Saludos
kuoremio07@gmail.com.ar ha dicho que…
Hermosas pinturas, colores cálidos! como siempre es un gusto pasar a visitarte. besos
Silvia Giordano ha dicho que…
kuoremio: para mí es un placer que hayas pasado. Los colores de las pinturas son cálidos, sí, pero tu visita lo es más!
Besos!!!

Entradas populares